Telenova Ragusa

Una grande festa di colori ha guidato il primo atto del Festival delle Relazioni. “Dr Homes – Ze Carrion e Tia Vitoria” è il collettivo spagnolo che ha regalato alla città di Ragusa l’opera d’arte da oggi visibile in via Carducci al civico 214. L’immagine principale ritrae un bimbo con in mano un passaporto. “Le chiavi di lettura – raccontano gli artisti – possono essere diverse. L’infanzia rappresenta il nuovo, l’inizio di qualcosa di sconosciuto. Ma l’infanzia rappresenta anche la debolezza, l’essere soli in un luogo che non ci vuole o che pretende appunto un passaporto per entrare. Abbiamo scelto poi colori e le forme che ricordano le onde e il mare che vengono richiamate anche nel tema del Festival”. Il progetto ha coinvolto anche due street artist locali, Nunzio Erre e Simone Campo. A dare ritmo al pomeriggio nella struttura di via Carducci sono stati i Tamburi di Harmattan con la collaborazione di “Terra e popoli onlus”. Tra i tanti presenti anche molti degli ospiti dei progetti di accoglienza per richiedenti asilo e rifugiati della provincia di Ragusa. L’intervento pittorico degli street art è stato reso possibile dalla disponibilità di padre Girolamo Alessi, parroco della Cattedrale di San Giovanni che è proprietaria dell’immobile.

Nell’ambito del ricco programma della manifestazione “Ragusa in Fiore” promosso dall’Assessorato alla cultura e beni culturali, è inserito un evento che fa parte del progetto I Art “Installazione di videoarte” a cura dell’artista tedesco Florian Tuercke. La presentazione dell’iniziativa culturale, alla quale interverrà l’Assessore alla cultura, Stefania Campo, si terrà martedì 21 aprile, alle ore 17, presso il Museo Civico di Palazzo Zacco di Via San Vito. L’audio-video Loop dell’artista Tuercke, nato nel 1977 a Nürnberg (Germania), città in cui vive e lavora,   illustra quaranta volti; venti maschili e venti femminili, di età ed etnie differenti. I quaranta partecipanti alla performance artistica sono stati selezionati e filmati in diversi spazi pubblici di Ragusa. Uniti in livelli trasparenti, i diversi visi ripresi si fondono in un volto unico, privo di età, genere ed etnia, dando vita ad un’immagine che presenta le caratteristiche somatiche di un ragusano. Le diverse postazioni in cui sono stati registrati i video si mescolano nello sfondo, creando un motivo astratto di luci, colori e movimento. I rumori ambientali dei diversi siti della città in cui sono state realizzate le riprese, fanno da colonna sonora all’audio video. “Ragusa – dichiara l’Assessore alla cultura Stefania Campo – è un happening di eventi dove le immagini si sovrappongono, persistono, scompaiono. Siamo contenti di avere ospitato l’artista nella nostra città per un mese”. L’iniziativa in programma a Ragusa, come detto, rientra nel progetto I ART, ideato e diretto dall’Associazione I WORLD, nuovo movimento artistico e culturale che coinvolge artisti di tutte le discipline e si fonda sulla reinterpretazione dell’universo identitario e delle tradizioni orali attraverso l’arte contemporanea. I ART prevede la realizzazione e messa in rete di Centri Culturali Polivalenti (CCP), realizzati all’interno di prestigiosi immobili comunali aperti al pubblico, già restaurati, dotati di personale ed aventi destinazione d’uso coerente con le attività proposte. Il programma di I-ART “Artist in residence” prevede la partecipazione di trenta giovani artisti provenienti da ogni parte d’Europa e del Mediterraneo, che da fine marzo a fine aprile si trasferiranno in Sicilia per creare nuove opere d’arte.

Un bassorilievo in terracotta che riproduce in una sorta di manoscritto antico uno scorcio dei due centri storici della città, con i suoi tre ponti che attraversano la Vallata Santa Domenica, il quartiere San Giovanni e quello di Ragusa Ibla con i palazzi d’arte barocca ed il Duomo di San Giorgio, arreda la sala d’ingresso della Biblioteca Civica “G. Verga” di Via Zama. L’opera d’arte dal titolo “Omaggio alla cultura” è stata realizzata dal Maestro Pippo Difranco che ha voluto donarla al Comune affinché la destinasse alla Biblioteca.

Il progetto della Fondazione San Giovanni Battista dedicato quest’anno all’Intercultura ed al dialogo interreligioso presenta in anteprima gli artisti che saranno coinvolti in un progetto di Street art che si terrà a Ragusa dal 16 al 19 aprile. Un gruppo di artisti madrileni che risponde al nome “DRZE”, in collaborazione con talenti locali, darà vita a performance artistiche e sociali nell’immobile di proprietà della Cattedrale di Ragusa che si trova in via Carducci 218. Il lavoro principale produrrà un murales lungo le pareti che si trovano in via Carducci. Il cortile della struttura, con ingresso da via Esperanto, sarà animato nelle giornate di venerdì 17 e sabato 18 aprile, dalle 16 alle 19,30 con laboratori di pittura e musica guidati da Les tambours d’Harmattan e Fayard Sound. Significativo l’appoggio all’iniziativa da parte delle ditte “Leggio Ferramenta” e “Geos” di Saro Tumino. Ditte che contribuiranno fornendo tutti i materiali ed il supporto tecnico necessario per la realizzazione dei murales. Gli spray colorati sono, invece, messi a disposizione dalla cooperativa “Rel-Azioni”.

“Lo stupore e il mistero del creato”. Questo è il titolo di una mostra antologica che la Città di Modica dedica al maestro Piero Guccione (che il 5 maggio celebra i suoi ottant’anni) ovvero uno dei maggiori pittori dell’arte contemporanea. Settanta opere che riempiono un arco temporale che va dal 1962 al 2014 provenienti da collezioni private da ogni angolo della nazione. Il luogo deputato ad accogliere i cicli artistici del pittore sciclitano, ma che vive e opera a Modica, sarà l’ex convento dei padri Carmelitani di Piazza Matteotti. Il grande evento culturale dell’anno, si tratta di una mostra di caratura nazionale, terrà la sua inaugurazione venerdì 22 maggio e l’esposizione rimarrà aperta per sessanta giorni.

Sabato 7 marzo, presso Palazzo Zacco, sede della “Civica Raccolta Carmelo Cappello” verrà inaugurata la mostra “Il segreto svelato”, un -viaggio- nel modo dell’arte attraverso una ricca collezione di opere di grafica di affermati artisti italiani e stranieri. Nell’ambito dello stesso evento culturale sono programmati una serie di incontri con gli autori. L’iniziativa è a cura di Angelo Buscema ed Andrea Guastella e gode del patrocinio dell’Assessorato alla cultura-

La rassegna teatrale “Palchi Diversi” prosegue con un interessante stage sulla recitazione cinematografica. Ospite, per tre giorni, a partire da venerdì 27 febbraio, sarà l’attore, regista e sceneggiatore Pier Maria Cecchini. Uno stage di tre giorni, che vede anche la collaborazione di Susy Mennella, aperto non solo agli allievi della Compagnia G.o.D.o.T. ma a tutti gli attori e gli appassionati che intendono formarsi sulla recitazione per il cinema, differente naturalmente da quella teatrale. Lo stage si concluderà domenica 1 marzo quando culminerà in una lezione spettacolo in programma alle ore 20 presso l’auditorium della Scuola dello Sport di Ragusa (via Magna Grecia). Un evento nell’evento, che coinvolgerà quanti parteciperanno allo stage sulla recitazione cinematografica”, vedendoli sul palco insieme a Cecchini. I partecipanti potranno confrontarsi con le tecniche specifiche della recitazione cinematografica, diverse da quelle teatrali. Così per il modo di parlare, di muoversi, una particolare attenzione si dedica alla voce che, davanti al microfono, richiede pulizia e chiarezza. Davanti alla macchina da presa è importante un alto livello di consapevolezza corporea legata alle diverse esigenze di natura tecnica; da ciò la necessità di sostenerle senza ledere l’espressività e la naturalezza acquisite in precedenza. Il corso mira a creare i presupposti affinché gli allievi si possano confrontare con le diverse difficoltà. E’ ancora possibile iscriversi allo stage sulla recitazione cinematografica contattando la Compagnia G.o.D.o.T. info: [email protected] – www.compagniagodot.it 3393234452 – 3384920769.

E’ l’inedito scrittore-contadino Carmelo Campanella il primo autore ospite della rassegna “Lib(e)ri a Ragusa” dedicata agli autori, scrittori e case editrici locali. L’inaugurazione dell’iniziativa, nata da un comitato spontaneo composto da operatori culturali ed editori, è prevista per le ore 18 di giovedì 26 febbraio, presso l’auditorium della Camera di Commercio di Ragusa. Sul tema “Fra storia orale e poesia popolare”, Campanella, che ha 80 anni e ha vissuto sempre in campagna incamerando nella sua memoria le tradizioni popolari, sarà intervistato da Chiara Ottaviano (Archivio degli Iblei). Sono oltre 30 gli autori locali che vengono coinvolti all’interno della rassegna al via da domani e in programma fino a domenica 1 marzo. Si svolgerà nel centro storico di Ragusa superiore all’interno di librerie, caffè e palazzi nobiliari. Dodici invece le case editrici che hanno aderito al progetto manifestando grande interesse e offrendo il proprio contributo di idee. I vari incontri che poi si susseguiranno a partire da venerdì pomeriggio e fino a domenica sera punteranno l’attenzione soprattutto sui temi della realtà ragusana, offrendo uno spaccato sulla storia locale, i cambiamenti sociali e l’analisi del territorio ibleo. Ci saranno anche laboratori e reading con voci narranti e musicisti. Contestualmente all’inaugurazione si aprirà inoltre la mostra-mercato del libro ibleo all’interno dell’attigua sala borse della Camera di Commercio (aperta venerdì, sabato e domenica dalle 9,30 alle 13 e dalle 16 alle 20). In esposizione e distribuzione gratuita anche i cataloghi delle venti edizioni del premio Ragusani nel Mondo, pezzi di storia della ragusanità dei decenni passati ma anche degli anni attuali.

Nell’ambito della rassegna “Liberi a Ragusa” il 28 febbraio alle 17.30, presso la libreria Ubik di Ibla, si presenta il volume di Andrea Guastella “Il sonno della ragione. Colloquio con Franco Cilia”, Aurea Phoenix Edizioni. Interverranno l’autore, Franco Cilia, Emanuele Schembari e Giovanni Occhipinti. Il volume è la prima monografia ragionata dell’artista Franco Cilia. Il testo si avvale, tra l’altro, di una lunga intervista, di un commento a una selezione di opere scelte, di una biografica cronologica con riferimenti precisi alle testimonianze critiche che hanno accompagnato il lavoro dell’artista (con testi di Mario Luzi, Federico Zeri, Ruggero Orlando, Leonardo Sciascia, Gesualdo Bufalino, Fortunato Pasqualino, Rossana Bossaglia, Giorgio Di Genova, Floriano De Santi, Aldo Cazzulo, Emanuele Severino, etc.) e di una bibliografia completa. Da una recensione di Giuseppe Nativo: “In copertina tre dipinti che sintetizzano l’itinerario intrapreso nelle arti visive. Un momento a più dimensioni dove con tecniche diverse si aprono squarci di poetico senso della vita che, forse, aiutano a vedere l’insondabile. Frammenti di vita pittorica che volano sulle ali del pensiero attraverso frequenze emozionali che il tempo non indurisce in freddi richiami. All’interno, cinque sezioni, con altrettanti tempi differenti ma consequenziali, che possono essere accostate come fossero movimenti di un’unica partitura musicale: quella della vita. E’ quanto emerge dalla prima monografia ragionata che riguarda l’artista Franco Cilia e assemblata, con certosina cura, dal critico Andrea Guastella. Si tratta del volume “Il sonno della ragione. Colloquio con Franco Cilia” (pp. 240) di recente dato alle stampe per i tipi di Aurea Phoenix.

Visto il successo di pubblico, continuerà ancora fino a domenica 11 gennaio la personale dell’artista di Chiaramonte Gulfi, Lucio Morando. L’esposizione, intitolata “SPECCHIAti”, è curata da Amedeo Fusco, con testo critico di Rosario Sprovieri e si trova allestita presso la sala “L.Sciascia” di Corso Umberto, proprio nel paese in cui il pittore è nato e vive. “Fare una personale – ha detto Lucio Morando durante l’inaugurazione della mostra – in quello che è il tuo paese, e per di più in un luogo sacro per la nostra cultura, mi inorgoglisce. Devo ringraziare Amedeo Fusco per aver raggiunto questo obiettivo, perché è stato lui a scoprirmi pittore”. L’appuntamento è dunque, fino all’11 gennaio dalle 9,30 alle 13 e dalle 16,30 alle 19,30, per guardare, osservare e perdersi nelle opere del pittore rivelazione dell’appena trascorso 2014.

Appuntamento con la grande letteratura il prossimo 10 gennaio al Caffè Letterario Quasimodo. In programma una serata dedicata a Giovanni Pascoli, che si terrà alle ore 17,30 al Palazzo della Cultura nel quadro dei “sabati letterari” della stagione culturale 204-205 del circolo modicano. A parlare del poeta romagnolo sarà Michele Armenia, docente di Lettere nell’Istituto “Galilei-Campailla” di Modica, mentre l’attore Giorgio Sparacino, Direttore della Compagnia Teatrale “Utopia” di Ragusa, leggerà versi scelti del Pascoli. La serata vedrà la presenza del giovane cantante lirico Mario Assenza, accompagnato al pianoforte dal M° Gianfranco Buscema.

Un pubblico attento e coinvolto ha accolto con interesse gli interventi del poeta albanese Clirim Muca e dello scrittore milanese Alberto Figliolia, i quali hanno presentato l’Antologia “Poesie scelte” di Giuseppe Puma nell’Auditorium del Palazzo della Cultura nell’ambito dei “sabati letterari” del Caffè Quasimodo.

Si inaugura sabato 20 dicembre 2014, alle ore 18.00, presso il Museo della Cattedrale di Palazzo Garofalo a Ragusa, la mostra Anime sante, catalogo Aurea Phoenix Edizioni, a cura di Andrea Guastella. L’esposizione, compresa nella rassegna “Palazzi aperti”, organizzata dal Comune di Ragusa in cartellone al Natale Barocco 2014-2015, raccoglie una selezione di soggetti religiosi – oli, disegni e acquerelli – di Giovanni Robustelli.

Sarà inaugurata sabato 20 dicembre alle ore 17.30 nella sala “L. Sciascia” di Corso Umberto a Chiaramonte Gulf, la personale dell’artista Lucio Morando, curata da Amedeo Fusco e Rosario Sprovieri. “SPECCHIAti” ha già avuto un importante riscontro di pubblico e critica lo scorso giugno, quando Lucio Morando, grazie alla collaborazione con Amedeo Fusco, che crede fortemente in lui e nella sua arte, “debuttò” nell’ambiente espositivo con la sua prima personale allestita al centro commerciale “Le Masserie” di Ragusa. Alcune opere di Lucio Morando sono state esposte lo scorso ottobre a Monaco di Baviera in occasione della collettiva “Italianische Künstler in Deutschland”. Dal 21 al 28 novembre scorsi, invece, Morando ha presto parte alla mostra internazionale d’arte contemporanea “Punti di Vista”, allestita al Complesso dei Dioscuri al Quirinale, da oggi “trasferita” a Ragusa al centro commerciale “Le Masserie” e al “Poggio del Sole Resort” fino al prossimo 31 dicembre. Tutte queste esposizioni sono state e sono curate da Amedeo Fusco e Rosario Sprovieri.

Comune di Ragusa e Politecnico di Milano Dipartimento di Architettura e Studi Urbani organizzano presso Palazzo Garofalo (C.so Italia) dal 19 dicembre 2014 al 10 gennaio 2015 la Mostra di Architettura “RE-USE RAGUSA – Territori in evoluzione” – Strategie sostenibili per far rivivere il Centro Storico.

Si inaugura sabato 13 dicembre 2014, alle 18, presso la Civica Raccolta “Carmelo Cappello” di Palazzo Zacco a Ragusa, la mostra Giardino d’inverno, catalogo Aurea Phoenix Edizioni, a cura di Andrea Guastella. L’esposizione, compresa nella rassegna “Palazzi aperti”, organizzata dal Comune di Ragusa in cartellone al Natale Barocco 2014-2015, raccoglie una selezione di opere recenti, oli e pastelli, del maestro Vincenzo Nucci.

È’ lo slogan condiviso del movimento internazionale delle persone con disabilità. Grazie allo sforzo della Federazione Italiana per il Superamento dell’Handicap in collaborazione con L’Anffas Onlus di Ragusa ha aperto i battenti in via Roma (angolo via sant’Anna) la mostra fotografica intitolata appunto “Nulla su di noi senza di noi”. Un percorso per immagini che ripropone la storia, le azioni, la voglia di partecipazione delle persone con disabilità e delle loro famiglie. La mostra rimarrà aperta dal 3 di dicembre al 7 dicembre. Orari: 10.30-12.30 17.30-20.00

S’inaugura sabato 6 dicembre, alle 18, presso il piano nobile di Palazzo Cosentini a Ragusa, la mostra Il filo sottile, catalogo Aurea Phoenix Edizioni, a cura di Andrea Guastella. L’esposizione, compresa nella rassegna “Palazzi aperti”, organizzata dal Comune di Ragusa nel cartellone del Natale Barocco, raccoglie una selezione di tre cicli di opere di Daniele Cascone, realizzate dal 2011 al 2013. Dal testo in catalogo di Andrea Guastella: “Stavo scervellandomi intorno alle ultime opere di Daniele Cascone alla ricerca di un tema, di un elemento che le accomuni — appartengono infatti a tre serie differenti — quando mi sono accorto di una linea che le percorre in larga parte. Subito il mio pensiero è andato al filo sottile su cui i fotografi di un tempo erano soliti appendere i negativi ad asciugare; filo che qui, totalmente destituito di ogni consistenza, si rivela nella sua essenza pura di legame, di traccia da seguire. Senza questo filo di Arianna, Daniele avrebbe il suo bel daffare a orientarsi in mezzo a tante stanze tutte uguali; e pure i suoi inquilini (soprattutto le inquiline: quella di filare è un’arte schiettamente femminile) correrebbero il rischio di annoiarsi, o di perdersi nel vuoto, essendo proprio un filo a reggerli al soffitto a mo’ di manichini. Lo sapevano bene i saggi indiani: il filo («sutra») è «ciò che unisce questo mondo e l’altro mondo e tutti gli esseri» (Upanishad); è il principio che associa sembianza e oggetto, sonno e veglia, realtà e immaginazione. Sempre per gli indiani il filo è «atman» (Sé) e «prana» (vita) e mette in comunicazione le creature con il punto centrale del cosmo. Persino il concetto di «tantra», che letteralmente significa telaio, ordito, deriva da quello di filo e indica la dipendenza reciproca di tutte le cose. Come ha scritto lo psicologo junghiano Anthony Stevens — nessuna meraviglia: non ci vuole meno di uno strizzacervelli per raccapezzarsi tra le visioni di Daniele — «l’ordito e la trama, l’andirivieni della spola attraverso il telaio rappresentano la nozione dell’interazione del tempo e dello spazio nella perpetua danza cosmica della creazione». Ogni notte, Penelope disfa quanto ha tessuto durante il giorno. Ogni notte, o quasi, di ritorno da una dura giornata di lavoro, l’artista smonta e rimonta le sue immagini alla ricerca di un singolo effetto di luce o di composizione. In queste ultime, ad esempio, risalenti a un paio di anni fa, lo spazio labirintico — un vasto ambiente neutro su cui si aprono buche e false porte e si distendono orditi, corde, trame — è il vero protagonista della scena. Bisogna dunque più che mai seguire il filo, cercare di non farselo scappare dalle mani. Solo così sarà possibile intuire perché quell’anziana signora in scialle preferisca trainare con una cordicella un’auto giocattolo anziché guardarsi intorno — meglio essere un oggetto, un cuscino senz’occhi che recidere il contatto vitale con l’infanzia — o perché quell’altra, nuda e incinta, tiri rabbiosamente una corda da cui pendono un pugno di foglie e una bambola di paglia. Se il simbolismo del filo è espressione del passaggio attraverso la vita, dovrà anche comprendere l’esperienza della fine. È probabilmente questa la ragione per cui, interrompendo il continuum spazio-temporale, Daniele dà spesso un bel colpo di forbice a una foto panoramica dividendola in più parti e scatenando improvvise associazioni. Associazioni che non ho alcuna intenzione di spiegare: equivarrebbe a dichiarare il mio mondo interiore. L’arte non si commenta, si rivive. Pertanto, prima di armarsi di un dizionario dei simboli o di un libro dei sogni, è consigliabile riflettere sul significato che le figure di Daniele hanno per noi. Quali idee o sentimenti ci evoca una donna nuda bendata e chiazzata di bianco, con rami e foglie intorno, o un fachiro dal capo incappucciato che si dondola su una specie di altalena? Rispondendo, saremo meglio preparati a recepire le suggestioni che la mostra può offrirci. Altrimenti limitiamoci ad ammirare il modellato dei corpi, la perfezione delle luci, la divina proporzione dell’insieme”.

È stata inaugurata venerdì 14 novembre la personale dell’artista di Ragusa Ibla Giò Antoci, nello spazio espositivo curato da Amedeo Fusco al centro commerciale “Le Masserie”, alle porte di Ragusa. All’inaugurazione erano presenti molti artisti e molta gente ha avuto modo di apprezzare le opere di Antoci, realizzate in modo originalissimo con polvere di caffè, terre ed acquerelli. Due opere di  Antoci saranno esposte alla collettiva internazionale d’arte contemporanea dal titolo “Punti di Vista – pittura, scultura, fotografia”, a cura di Amedeo Fusco e Rosario Sprovieri, che si terrà a Roma al Complesso dei Dioscuri al Quirinale dal 21 al 28 novembre.

“Punti di Vista – pittura, scultura, fotografia”, la collettiva d’arte contemporanea che si terrà al complesso dei Dioscuri al Quirinale di Roma dal 21 al 28 novembre, è un appuntamento di respiro internazionale che non si può davvero perdere. Alla mostra, organizzata e curata da Amedeo Fusco e Rosario Sprovieri, saranno presenti artisti provenienti da tutta Italia e da tutto il mondo che esporranno le loro opere selezionate da Fusco e dal suo team soprattutto on-line: “Abbiamo scelto di provare – ha chiarito lo stesso Fusco – una nuova strada, quella della selezione di artisti ed opere via Internet, e devo dire che è stato davvero stimolante ed interessante relazionarsi con l’arte on-line. Alla mostra, comunque, parteciperanno anche molti degli artisti che già da tempo collaborano con noi.”